lunes, 1 de febrero de 2016

INTRODUCCIÓN

El ilustrador editorial se encarga de representar en imágenes las ideas abstractas que imagina un escritor, publicista o director de arte. Desde el ámbito de la publicidad hasta el sector de la novela, prensa, cómic, ilustración infantil o textos académicos, el papel del ilustrador es fundamental. Aunque en sus orígenes se limitaba al formato físico del papel, actualmente su trabajo se extiende al mercado digital y podemos encontrarlo en soportes como ordenadores, tablets o smartphones.



La ilustración, quizá es la rama más artística del Diseño Gráfico, refleja una interpretación simbólica del sentir y ver el entorno del hombre, lo cotidiano, lo fantástico a lo que todo el mundo está expuesto, siempre. 
Así mismo, abordada de una manera filosófica, como expresión, deriva en una transposición del pensamiento, una ilusión de lo real. De la misma manera tiene la capacidad de expresar sentimientos directos.



“El ilustrador reflejará en su trabajo su estado de ánimo y de sentir, su sensibilidad le dará un sentido más humano a la obra”. 

La ilustración nace como una necesidad de expresión, no tan cruda, inflexible y tajante como lo es la fotografía.




LA ILUSTRACIÓN COMO FORMA DE EXPRESIÓN

la expresión de pensamientos, sentimientos e ideas pueden ser plasmadas mediante trazos y composiciones que por simples que sean, pueden llegar a marcar la vida de un artista y a enfocarlo hacia un estilo particular ya que influyen ámbitos como la vida personal, su manera de vivir, las cosas que lo rodean, todas sus vivencias y que de esta manera influyen en su total inspiración.

esta inspiración es netamente subjetiva, pero se debe tener cuidado ya que se tiene que adaptar al tipo de público al que va dirigida; si la persona se desempeña en el campo del arte se puede expresar con total libertad, porque lo está realizando para su agrado; pero si se enfoca en un ambito publicitario se debe tener en cuenta las preferencias del consumidor y al "target" al cual va dirigido ya que el sentir del que aprecia la pieza publicitaria o la pieza grafica debe de recibir un mensaje claro que posteriormente será evaluado.

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Catedral de Santiago

Deducimos entonces que la ilustración permite un vistazo al mundo imaginario onírico o irreal que en el fondo de la psiquis del ser humano se encuentra, surge como la representación de aquellos gustos y fantasías que por cualquier otro medio no es posible. Así mismo como la capacidad de expresarse de una manera más dinámica directa y divertida enfrentando al lector a menos retos y permitiéndole hacer comprensible lo leído dándole un punto de vista más amistoso frente al tema que quiere abordar.

Identifiquemos entonces el concepto que se maneja cuando se quiso abordar el proyecto de la representación de esta catedral que sugirió un reto frente a como exponer su principales características y factores más importantes y que claramente fue resulto.



Ejercicios para ejercitar el trazo 

En el boceto se debe evitar la utilización de instrumentos técnicos se tiene que desarrollar la capacidad de dibujar a mano alzada con rapidez y soltura. Parece inútil y hasta tedioso pero es de vital importancia que si tenemos problemas con el trazado y manejo de la línea dediquemos un tiempo a llenar algunas hojas en blanco con ejercicio para formar técnica y memoria muscular.




El esfuerzo mental es de importancia es la característica de visualizar y trasladar al papel lo que se quiere dibujar, es por ello que entendamos que la frustración puede llegar pero antenado esta se supera con el deseo de hacer las cosas bien y repetirlas una y otra vez a la larga encontraras que después de un tiempo realizaras bocetos el doble o triple de rápido de lo que demorabas. A esto se le debe sumar la capacidad de observar las formas más allá de lo evidente y transformar las formas aparentemente básicas a los elementos funcionales que nos van a ayudar a construir compendios más complejos y con mayor calidad.




Si haya algo importante es definir la línea y lograr una mejor calidad, la línea aporta increíble propiedad, cuando la línea no tiene ese factor es muy difícil que nuestros trabajos posean esa realidad que logran los ilustradores ya formados. Por ello vale la pena poner atención y realizar con detenimiento estos ejercicios encontraras que más adelante tus dibujos serán catapultados a otros estándares y notaras una considerable mejoría.





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